Космос казахского орнамента

размер шрифта: Aa | Aa
27.03.2009 23:54
Гульмира Шалабаева, д.ф.н., профессор, заслуженный деятель культуры РК
 
«Орнамент – значителен, подражание – прекрасно!» О. Шпенглер

Орнамент в культуре и искусстве Казахстана издревле составлял первооснову художественного восприятия мира наших предков. Его строгая чеканность вместе с ярким, но таким теплым зримым колоритом выражают гармонию мироощущения, жизнь в согласии с природой, когда человек не боролся и не преобразовывал природу, а жил в соответствии с ее четкими повторяющимися ритмами и законами. Искусство было составной и неотъемлемой частью бытия кочевника. Именно это обусловило непрерывность традиций художественного творчества, приверженность к определенным канонам, передаваемым из поколения в поколение и несущим в себе сакральный смысл и духовные ценности традиционной казахской культуры.

В культуре каждого народа орнамент является одним из первых опытов отражения и воплощения образного, художественного восприятия мира. Орнаментальная вязь, яркие краски природы, понимание красоты мира выявляют народное миросозерцание и миро-отношение. Орнамент не является хаотичным набором узоров. Это первые попытки абстрактного воплощения трансцедентальности и завершенности бытия. Первые мастера учились передавать через переплетение узоров, сочетание цветов и разнообразных мотивов свое понимание прекрасного.
 
Орнамент – один из способов самоидентификации народа, институционализации его духовной сущности. Это – символ традиционной культуры народа, его души. Образ, сформировавшийся и несущий в себе интеллектуально-эмоциональный заряд, определенную мысль. В связи с этим не случайной кажется полисемантичность слова «ОЮ»:
1) орнамент;
2) глагольная форма «ой», «ою» – вырезать;
3) «ой» – мысль. Это изначальная духовная концепция, свой особый мир, который способен одарить вдохновением, положительной энергией человека внимательного и заинтересованного.
 
Особую роль играл орнамент в казахской культуре, культуре номадической, испытавшей сильное влияние исламских традиций, обрядов и запретов. Силу своего воображения наши предки направляли на создание орнаментов для украшения своего бытия. Практически все изделия украшались орнаментом – будь то посуда, конское снаряжение, убранство жилища и т.д. Изнутри юрта украшалась множеством дополнений, которые выполняли не только утилитарную функцию утепления жилища, но и эстетическую и социальную, демонстрируя иерархическую принадлежность и достаток. Орнаменты, которыми украшались предметы прикладного искусства, представляют собой не только объекты эстетического совершенства или технического мастерства – они несли в себе определенное семантическое содержание.
 
Существует развернутая классификация орнаментов, имеющая определенную смысловую трактовку, подтекст. В прежние века их знали все – от мала до велика. По орнаменту люди понимали, что хотела выразить и донести своими узорами мастерица. К основным узорам относятся космогонические, зооморфные, растительные, геометрические. Наиболее древние – космогонические, выявляющие их тенгрианскую первооснову и ритуальное значение. Предметы с использованием этих знаков выполняли роль оберегов и талисманов.
 
К второму тысячелетию до нашей эры восходят геометрические элементы – квадрат, ромб, четырехугольник, треугольник и т.д. Для этих узоров характерны равновесие между элементами, пропорциональное деление фигур.
 
Орнамент всегда соразмерен самой вещи, ее форме, сохраняется равенство площадей фона и узоров. Симметрия – один из основных принципов в расположении узоров и цветовых акцентов. Чувство красоты неразрывно связано с гармоничностью и является характерной чертой орнаментики в казахском искусстве. Цвета, как и узоры, имеют символическое значение, впрочем, совпадающее с мировыми аналогами. Синий цвет – символ неба, красный – огня, солнца, белый – счастья, желтый – разума, черный – земли, зеленый – весны, молодости.
 
Традиции народной художественной культуры во всем мире сегодня вызывают повышенный интерес не только в среде специалистов и профессионалов, но и в кругах самой широкой общественности. Причина возрождения интереса к орнаментике сегодня, я думаю, кроется в потребности культурной самоидентификации в условиях глобализации. Современные люди пытаются понять и актуализировать издревле заложенный смысловой и культурный код национального орнамента. Всегда интересно посмотреть, например, каким образом современные художники Казахстана интерпретируют древний орнамент в своем творчестве и как духовные интенции и художественные традиции прошлого новаторски прочитываются и преломляются в их произведениях. Благодаря этому наглядно ощущается живая преемственность культурного наследия, а также всех поколений казахстанских художников. Искусство орнамента становится все более притягательным именно потому, что оно является духовным наследием наших предков и утверждает красоту родной земли и ее народа.
 
История искусств Казахстана
   
Орнаментальная композиция любой вещи в ансамбле народного быта, всегда являясь предметом рассмотрения, несет в себе идейно-эмоциональное содержание, где элементы абстрактной формы, при орнаментальной разработке композиции во взаимосвязи с конструктивно-пластическими качествами формы, обретают подлинно эстетическую ценность, т.е. способность создания художественного образа.
 
Основная художественная мысль народа на протяжении веков выражается в орнаментальном творчестве, главным мотивом которого остаются графически обобщенные формы флоры, фауны и геометризованные элементы космогонического содержания. В отдельности они статичны и строги, а в их комбинациях и определенных сочетаниях создается ритмика динамического движения, имеющего несколько графических вариантов в одной и той же орнаментальной композиции, чем достигается в известной степени его бесконечность – как характерное и весьма важное качество для восприятия при немногочисленности структурных составных композиции.
 
Другой характерной особенностью казахского народного орнамента является как бы «негативно-позитивное» соотношение элемента и фона, при котором, по мере продолжительности и смены точек восприятия, происходит и смена их значений, т.е. фон постепенно, словно проявляясь, все более явственно начинает играть роль доминанты, а элемент, соответственно уступая ему в этом, обретает свойства фонового звучания. Это протекает как активный процесс, тесно связанный с вышеотмеченным качеством народного орнамента – динамикой постоянного движения.
К.К. Муратаев
   
   
   
   

   
PDFПечатьE-mail
 

1231231111

2017 №5 (84)

4343433

Special issue, 2017

24524

2017 №4 (83)

2017_2_82

2017 №3 (83)

KAZENERGY_2_2017

2017 №2 (81)

17.03.17jpg

2017 №1 (80)

Zhurnal_24.01.17

 2016 №6 (79)    

_29.11.16

2016 №5 (78)     

16.09.16-1

2016 №4 (77)  


27541

16.09.16

2016 №2 (75)

2016 №3 (76)

magazine

174

2015 №6 (73) 2016 №1 (74)
03_70 __04_kazenergy_web
2015 №3 (70) 2015 №4 (71)
01-68 01-69
2015 №1 (68) 2015 №2 (69)
KE_05_66 kazenergy_mag_6
2014 №5 (66)

logo_magazine_4_2

2014 № 3 (64) 2014 № 4 (65)
3
2014. № 1 (62) 2014. № 2 (63)
2013 года. № 6 (61) 2013. Спецвыпуск
2013 года. № 5 (60) 2013. Спецвыпуск

2013 года. № 4 (59) 2013 года. № 3 (58)
2013 года. № 2 (57) 2013 года. № 1 (56)
2012. № 5 (55) Спецвыпуск 2012
2012. № 4 (54) 2012. № 3 (53)
2012. № 2 (52) 2012. № 1 (51)
2011. № 6 (50) 2011. № 5 (49)
старый старый
2011. № 4 (48) 2011. № 2-3 (44-45)
старый старый
2011. № 1 (43)  2010 года. № 5,6 (41,42)
старый старый
2010 года. № 3-4 (39-40) 2010 года. № 2 (37-38)
старый старый
2010 года. № 1 (35-36) 2009 года. № 5 (32-34)
старый старый
2009 года. № 4 (30-31)  2009 года. № 3 (28-29) 
старый старый
2009 года. № 2 (26-27)
2009 года. № 1 (24-25)
2008 года. № 8-9 (23) 2008 года. № 7 (22)
2008 года. № 6 (16) 2008 года. № 4-5 (15)
2008 года. № 2-3 (14) 2008 года. № 1 (13)
2007 Года. № 10-11 (12) 2007 Года. № 8-9 (11)
2007 Года. № 6-7 (10) 2007 Года. № 5 (9)
2007 Года. № 4 (8) 2007 Года. № 2-3
2007 Года. № 1 2006 Года. № 5
2006 Года. № 4 2006 Года. № 3
2006 Года. № 2 2006 Года. № 1